瑞士巴塞尔艺术漫游(上)
有轨电车停靠在一栋现代建筑的开放式广场内,这是瑞士巴塞尔(Basel)的新城市地标:巴塞尔展览中心(Exhibition Center Basel)。阳光洒进上方的圆形天井,在错落拼贴的金属外立面上跳跃,人们可从这里搭乘电车,或者步行去周边的繁华街道。
瑞士巴塞尔艺术漫游:黄金城和失乐
一座小城,如何成为世界顶级的时尚和艺术之都?这是个很难回答的问题,但我们即将前往的贝耶勒基金会美术馆(Foundation Beyeler)或许藏着部分答案。这座位于巴塞尔郊区的美术馆藏于一片私家花园的绿地中,低于地表的半陷落设计让它看上去更加低调,然而,这是一座需要走进内部方能领略其神来之笔的建筑:我站在面积达4000平方米的全玻璃屋顶下,感受着明媚的光线无声地消弭于浅色法国地板的奇妙变化,外界的森林与湖泊不仅带给人以静谧和谐,更从容地延展了视觉空间,即便在人潮已有些拥挤的美术馆内,仍不觉局促。
这是我们来巴塞尔之后第一次感到它“拥挤”的一面,如同很多欧洲城市,巴塞尔有着清静的街道和略显沧桑的老城区,但它其实是一座充满活力的城市,莱茵河转弯的湍急水流并没有阻止莱茵港成为欧洲最重要的内河港口,地跨法、德、瑞三国的欧洲机场(Euro Airport)和密集的铁路、公路网将来自各地的人们带到这座小城,美术馆内不时响起的意大利语、希腊语甚至阿拉伯语,便是最好的证明。
这里是世界上最具品位的现当代艺术私人收藏馆之一,但将时光倒回1970年,贝耶勒还只是一名普通的画廊经营者,致力于远不似如今热门的现代艺术作品。为了抗衡只邀请德国画廊参展的科隆艺术品市场,他与另两位巴塞尔画廊经营者一起创办了首届巴塞尔艺博会,仅用三年时间就超过了科隆,并逐渐成为全球首屈一指的艺术盛事。去年,第45届艺博会吸引了总价值超过40亿美元的作品参展,使巴塞尔成为不折不扣的艺术的黄金城。当年创立同伴之一的布鲁克纳曾说,有着广泛的国际关系又专长于现代艺术领域的贝耶勒,是巴塞尔艺博会成功的关键。
美术馆如今拥有并监管贝耶勒夫妇(Hildy and Ernst Beyeler)五十多年来收集的艺术藏品,毕加索、塞尚、马蒂斯等人的名字轮番出现在常设展览的名录中,在一间有着整扇落地窗的房间内,三联张拼贴而成的巨幅《睡莲》与窗外波光粼粼的睡莲池彼此呼应,如同勒内·吉姆佩尔(René Gimpel)所说“让人看到混沌初分的一刻”。比布展更能彰显其出众品位的是策展,从伟大的波普艺术家格哈德·里希特(Gerhard Richter)到享誉世界的当代艺术家彼得·多伊格(Peter Doig),再到如今正在展出的保罗·高更(Paul Gauguin),连续的高水准展览为美术馆赢得了业界的敬意,此次“高更:大溪地岛”展亦被评为继巴黎大皇宫和波士顿艺术博物馆之后最好的高更作品展。
旅居大溪地是高更创作生涯中最重要的时期,尽管当时少有人理解,但摆脱了现代文明束缚的画家却在荒岛上找到了心灵的平和,尽情吸收原始情色和神秘主义的滋养,先后画出《大溪地少女》、《芳香的土地》、《手捧芒果的女人》等系列名作,其中最为著名的是他晚期的作品《我们从哪里来?我们是谁?我们哪里去?》。